Chillen mit der Harfe - Ostinatohängematte "Wolkenlos"

Einfache bis leicht fortgeschrittene Begleitmuster für Liedbegleitung oder Klangbade-Improvisationen zu den Liedern

• O la Mama
• Keruna
• Salaam, Mevlana, Salaam

• pentatonische Tonleitern nur auf den weißen Saiten
• indischer, japanischer und keltischer Klang durch wechselnde Klappeneinstellungen
• Ostinatomuster im Bass mit melodischer Improvisation
• rhythmische Vielfalt
• Koordinationstraining der Hände

• Zupf- und Rhythmusmuster
• Improvisation mit Singstimme oder Melodiehand
• Koordinationstraining der Hände
• Griffwechseltraining

• Swing-Rhythmus
• Slapbass-Muster
• Riffs (kleine rhythmisch-melodische Motive)
• Lückenimprovisation
• Koordinations- und Rhythmustraining

• gleichbleibendes Bassmuster im 4/4 Takt (Ostinato)
• Rhythmusübungen
• Melodie von "Huron Carol" nach Gehör lernen
• Üben im Flow
• Koordinationstraining durch Fragmentierung der Bewegungsabläufe
• beidhändiges Ostinato-Begleitmuster

• minimalistische Grundidee (ein Basston und ein 3-Fingergriff rechts)
• allgemeine Variationsprinzipien (übertragbar auf andere Grundideen)
• melodische Lückenimprovisation
• intuitives und assoziatives Spiel
• Übemethoden für große Sprünge
• Zupf- und Rhythmusmuster
• übertragbar auf andere Tonarten (z.B. alle modalen Tonarten)

• "Celtic Pattern" Tresillo-Slap-Bassmuster im 4/4 Takt
• systematisches Rhythmus- und Koordinationstraining
• rhythmisch-melodische Improvisation mit systematischen Strukturen nur auf weissen Saiten
• Geläufigkeitstraining für die Melodiehand
• üben im Flow
• modale Akkordfolge

• verschiedene swingende Bassmuster im Walzertakt
• jazzige Septakkord-Klänge
• Turn-Around (Akkordfolge in Endlosschleife)
• Improvisation mit melodischen Motiven
• Hände im Wechsel und/oder gleichzeitig

• gleichbleibendes Ostinato-Muster in der oberen Hand
• systematisches Training von Rhythmusstrukturen in der Basshand unter Verwendung von 16tel-Rhythmussilben
• kontrastierende Bassostinati (Muster) unter Verwendung additiver Rhythmusstrukturen
• Improvisation und Weiterentwicklung der Ausgangsidee

• ein groovig-rockiger Rhythmus-Vamp in der Basshand
• verschiedene 16tel- oder 8tel-Ostinati in der hohen Lage mit 4-Finger-Griffen
• Verschiebungen durch alle modalen Tonarten
• systematisches Koordinations- und Rhythmustrainingtraining
• Improvisation, Varianten und Erweiterungsmöglicheiten
• Anwendungsmöglichkeiten als Begleitmuster oder Ausgangspunkt für Improvisation

• Griff-und Zupfmuster für Ostinati (gleichbleibende, wiederholte Muster in der Basshand)
• Bewegungsabläufe und häufig anzutreffende **Spielfiguren in der rechten Hand ** (Terzläufe, Tonleitern und Dreiklangsgriffe)
• exakte Anleitung für die Vorplatzierung der Finger
• Erläuterungen zu gesunder Handhaltung und Spieltechnik
• **Übanleitung **zur Entwicklung von geschmeidiger Geläufigkeit in der rechten Hand
• Anregungen zur rhythmischen und melodischen Gestaltung als Vorbereitung auf freies Spiel, Improvisation und Komposition

• Aufbau der Kirchentonarten Ionisch, Dorisch, Phrygisch, Lydisch, Mixolydisch Aeolisch, Lokrisch.
• Charaktereigenschaften intuitiv erfassen
• Richtungsbestrebungen der einzelnen Töne in jedem Modus erkunden
• Melodien in verschiedenen Modi spielen
• Transponieren mit dem modalen Quintenzirkel
• typische Akkordfolgen
• Improvisationsanleitungen
• Ostinatomuster als Improvisationsgrundlage
• Anwendungsmöglichkeiten für Arrangement und Storytelling, Meditation, Musiktherapie und Arrangement

• Grundlagen zum Improvisieren und meditativ Spielen mit Mustern
• Griff-, Zupf- und Rhythmusmuster von sehr leicht bis komplex
• Einführung in die Tabellenschreibweise von Mustern
• Aufbau und Bildung von Mustern
• Anwendungsbeispiele
• Koordinationstraining

16 ausnotierte Improvisationsstücke (nicht nur) für kleine Harfen

• die Gemeinsamkeiten von Gehirn und Straßenbau
• die Hartnäckigkeit von Gewohnheiten
• das Team Intuition und Kognition
• der Bedeutung von (Mikro)-Pausen
• Doppel-Loop-Lernen und Wachstumsschleifen

• auswendig üben
• Chunking
• verteiltes Lernen und aktives Erinnern
• Blocklernen und verschachteltes Lernen
• Bonus: Auftrittstraining

• gut klingende Akkordfolgen mit neuen Griff- und Zupfmustern
• Vorlagen für Loops (Schleifen) zum Improvisieren
• geschickter Einsatz von Rhythmen und der Rhythmussilben
• Wirkungsweise modaler Tonarten
• Verwendung von Ostinati (gleichbleibenden Mustern) und Harfenimpulsen (minimalistischen Strukturen) in verschiedenen Schwierigkeitsgraden
• Bildung von Melodien und Varianten
• Klangbade-Muster (Griff- und Zupfmuster für Akkordfolgen)
• Rücksicht auf die eigenen spieltechnischen und musikalischen Möglichkeiten

• strukturellen Aufbau der einzelnen Abschnitte verstehen
• systematische und ganzheitliche Übemethoden, für die Koordination der Hände
• Anleitung für Klappenwechsel und Doppelfalgeolets in der Einleitung
• Übemethoden für die Übergänge zwischen den Teilen
• Wege des Körperlernens im Flow im gegenwärtigen Moment zwischen Langeweile und Überforderungsstress
• kreativer und improvisatorischer Umgang mit dem musikalischen Grundmaterial

• Rhythmusstrukturen hören, körperlich erfassen, und im Notenbild wiedererkennen
• Rhythmusstrukturen verschiedener Taktarten wiedererkennen
• ungewohnte Rhythmen in Dein improvisatorisches Spiel integrieren und als abwechslungsreiches Gestaltungsmittel praktisch anwenden